Fakty i arkusze robocze w stylu pop-art

ten pop Art ruch pojawił się w latach 50. XX wieku i składał się z artystów brytyjskich i amerykańskich, którzy czerpią inspirację z „popularnych” obrazów i produktów kultury popularnej i komercyjnej, w przeciwieństwie do „elitarnych” sztuk pięknych.



Zobacz poniższy plik faktów, aby uzyskać więcej informacji na temat pop-artu, lub alternatywnie możesz pobrać nasz 21-stronicowy pakiet arkuszy Pop Art do wykorzystania w klasie lub środowisku domowym.

Kluczowe fakty i informacje

DEFINICJA I HISTORIA POP ART

  • Słowo „pop” zostało wprowadzone przez brytyjskiego krytyka sztuki Lawrence'a Alloway'a w 1954 roku. Użyto go do opisania nowego rodzaju sztuki inspirowanego obrazami kultury popularnej.
  • Alloway, Richard Hamilton i Eduardo Paolozzi byli członkami założycielami Independent Group, która badała podejścia do współczesnej kultury wizualnej.
  • Brytyjski pop-art był pod silnym wpływem wszechamerykańskiego stylu życia – kraju wolnej, młodzieńczej kultury i szerokich wpływów mass mediów.
  • Rozwinął się amerykański pop-art, który charakteryzował się portretowaniem wszystkich aspektów kultury popularnej, która miała potężny wpływ na współczesne życie.
  • Był to zarówno rozwój, jak i reakcja na malarstwo abstrakcyjnego ekspresjonizmu.
  • Główne tematy były zwykle zaczerpnięte z telewizji, komiksów, czasopism filmowych i wszelkich form reklamy.
  • Chociaż pop-art opierał się na podobnych zasadach w Stany Zjednoczone i Wielkiej Brytanii były różnice:
    • Brytyjski pop-art obserwował rozwój amerykańskiego społeczeństwa i tworzył sztukę z dystansu, ale z humorem i emocjami.
    • Amerykański pop-art był pod wpływem kultury rozrywki, mediów i konsumpcjonizmu. To był bezpośredni rezultat tego doświadczenia.
    • Sztuka amerykańska była bardziej agresywna, a jej cechy estetyczne i stylistyczne były bardziej określone.
  • Jego intencją było odzwierciedlenie normalności i rzeczywistości codziennego życia ludzi, stąd konceptualizowanie z czasopism, komiksów i telewizji.

LEGENDARNI ARTYŚCI

  • brytyjski – Eduardo Paolozzi jest często przypisywany jako autor pierwszego dzieła prawdziwego pop-artu, kolażu zatytułowanego Byłem zabawką bogacza w 1947 roku.
  • Richard Hamilton's Co takiego sprawia, że ​​dzisiejsze domy są tak inne, tak atrakcyjne? to jeden z pierwszych szeroko oglądanych przykładów pop-artu.
  • Peter Blake łączy obrazy zwykłych, zwykłych ludzi z mnóstwem odniesień do tematu Na balkonie.
  • amerykański – Roy Lichtenstein był założycielem ruchu w USA, a na jego prace miały wpływ amerykańskie komiksy.
  • Andy Warhol był chłopcem z plakatu amerykańskiego pop-artu. Swoją sztukę oparł na słynnych obrazach kultury amerykańskiej (Coca Cola, Zupa Campbella) i kultowych celebrytach (Marilyn Monroe, Jackie Kennedy i Elizabeth Taylor).
  • Tom Wesselmann był najbardziej znany ze swoich kolaży, rzeźb i sitodruków, które stylizowały kobiecą postać na pop-art.

WYRÓŻNIENIE POPARTU

  • W porównaniu z dawnymi ruchami artystycznymi, ruch pop-artowy reprezentował zmianę tego, co artyści uważali za ważny materiał źródłowy – przyziemnych aspektów życia codziennego.
  • Pop-art pokazał, że przedsięwzięcia reklamowe i komercyjne były w rzeczywistości formami sztuki. Trendy i mody stają się fenomenem dążącym do scalenia całego przedsięwzięcia kulturowego w jeden styl estetyczny.
  • Starał się połączyć sztukę piękną z masami i wykorzystywał obrazy, które zwykli ludzie mogliby rozpoznać i odnieść do nich.
  • Większość dzieł pop-artu wywodzi się z interpretacji sztuki przez artystę, która już istnieje, w porównaniu z innymi sztukami wywodzącymi się z interpretacji przez artystę jakiegoś aspektu rzeczywistości.

NAJDROŻSZE POP ARTS – ANDY WARHOL PIECES

  • Race Riot (62,8 mln USD, 1964) został stworzony techniką sitodruku, przedstawiając scenę o fotograficznej jakości.
  • Men In Her Life (63,4 mln dolarów, 1962) zawiera zdjęcia Elizabeth Taylor z najważniejszymi mężczyznami w jej życiu.
  • Four Marlons (69,6 mln USD, 1966) zawiera cztery obrazy Marlona Brando w czarno-białą kratkę.
  • Green Car Crash (71,7 mln dolarów, 1963) zawiera kilka odbitek tego samego obrazu przewróconego samochodu, z którego unosi się dym.
  • Turkusowa Marilyn (80 mln USD) składa się z czterech obrazów, każdy z tego samego wizerunku Marilyn Monroe, ale w innej kolorystyce.
  • Triple Elvis (81,9 USD, 1963) zawiera trzy identyczne czarno-białe, sitodrukowe obrazy Elvisa obok siebie, składające się na jeden obraz.
  • Osiem Elvisów (100 milionów dolarów, 1963) składa się z ośmiu fotograficznych obrazów Elvisa umieszczonych obok siebie na długim płótnie, z których wiele jest częściowo nałożonych na siebie.
  • Silver Car Crash (105 milionów dolarów, 1963) składa się z czarno-białego obrazu rozbitego srebrnego samochodu, wielokrotnie tapetowanego na płótnie.

Arkusze pop-artu

To fantastyczny pakiet, który zawiera wszystko, co musisz wiedzieć o Pop Art na 21 szczegółowych stronach. To są gotowe do użycia arkusze pop-artu, które są idealne do nauczania studentów o ruchu pop-artu, który pojawił się w latach 50. XX wieku, złożony z artystów brytyjskich i amerykańskich, którzy czerpią inspirację z „popularnych” obrazów i produktów z kultury popularnej i komercyjnej, w przeciwieństwie do „elitarna” sztuka piękna.

9 października znak zodiaku

Pełna lista dołączonych arkuszy roboczych

  • Fakty na temat pop-artu
  • Ruch artystyczny
  • Ojciec pop-artu
  • Dopasuj Pop
  • Wskaźnik pop-artu
  • Zrób to Pop!
  • Pop kolaż
  • Kolorowy pop-art
  • Cyfrowy pop-art
  • Fotografia Pop Art
  • Mój pop-art

Link/cytuj tę stronę

Jeśli odwołujesz się do jakiejkolwiek zawartości tej strony we własnej witrynie, użyj poniższego kodu, aby zacytować tę stronę jako oryginalne źródło.

Pop Art Fakty i arkusze: https://kidskonnect.com - KidsKonnect, 30 października 2020 r.

Link pojawi się jako Pop Art Fakty i arkusze: https://kidskonnect.com - KidsKonnect, 30 października 2020 r.

Używaj z dowolnym programem nauczania

Te arkusze zostały specjalnie zaprojektowane do użytku z dowolnym międzynarodowym programem nauczania. Możesz korzystać z tych arkuszy w obecnej formie lub edytować je za pomocą Prezentacji Google, aby dostosować je do własnych poziomów umiejętności uczniów i standardów programu nauczania.

Podziel Się Z Przyjaciółmi: